抄写作文网小编为大家提供古诗的字面解释有哪些 古体诗有哪些来供大家参考，欢迎阅读。

6.课堂上古诗怎样讲更生动

1.切忌不要把古诗当古诗讲，这样很枯燥

【资料图】

2.当遇到可以与学生的现实生活相结合时千万不要错过，比如秦观的鹊桥仙，正好可以说说学生现在的思想

3.万事开头难，只要想办法让学生真正喜欢古诗词了，那么课堂自然会生动，学生也会积极地跟着思考

4.讲讲时代背景，多结合历史……，再贯穿写作手法，这一点很重要，只有在这一方面古诗才可能脱离单纯的古诗词，才不会显得枯燥

5.兴趣是最大的老师，只有教师和学生真正对古诗词感兴趣，那么生动地讲就不再是困难了

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4.古诗教学的几个步骤

一、教学应步步深入。

（1）读前准备。如：简介作者以及时代背景，解释一些字词等。

（2）从读中懂。让学生反复诵读，说说每句诗的大意。

再深入认识诗的寓意。（3）启发审美。

引导学生展开想象，体会诗的意境美，从艺术形象中使学生受到感染，得心灵的共鸣，从中受到教育熏陶艺术的欣赏力。二、应引导学生由表及里的分析。

学习诗歌只停留在字面上的理解是不够的，应当引导学生对一首诗内容有进一步的理解，只有这样，才能提高学生认识事物的能力。因为在诗歌中往往是“情与景合、意与象通”，如果抓住了表现情感的景和表现意境的象，把一首诗的许多不同景与象作深入的分析，找出它们的共同点和相互关系，就能引出这首诗的本质内容。

如本课的《望天门山》“天门中断楚江开，碧水东流，青山相对出，孤帆日边来。”这些表面是写天门的险峻巍峨，长江的浩荡江流，而稍作分析便可得知，那是作者在赞美祖国的大好河山，表达作者热爱祖国的思想感情。

三、应引导学生展开想象。诗歌是借助于想象来进行创作的。

特别是李白这个富于想象、豪迈情宏的大诗人，其诗作能充分展开想象的翅膀，如让学生想象天门山像两扇门似夹住长江面对峙的景象。从中能调动情感，受到感染。

四、应熟读成诵。 学习诗歌可以提高学生的朗读和背诵能力，诗歌语言的美必须通过反复朗读才能体会到，所以在古诗教学中，要注重让学生反复朗读并注意培养学生的朗读技能。

5.如何上好古诗词欣赏课

如何引导初一学生古诗词鉴赏 古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。

它也是我国民族文化的瑰宝。引导学生学会鉴赏古诗词，是必要的，也是艰难的任务。

初二下册，有首古诗，我用了将近一节课的时间才讲完；学生学完了大呼过瘾，并且主动在课余时间去搜索和作者相关的那些古诗词来看，这让我似乎看到了自主学习的成效。那节课讲的是李商隐的《无题》 唐·李商隐《无题》相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看 欣赏古典诗词首先要有感悟之情。学习古典诗词，要反复朗读，熟读成诵，在反复读背的过程中，慢慢品味。

对于觉得陌生的诗词要先自己理解、体味，查文学史和有关注释，再回过头来对照自己的理解对不对。有的诗词，不同的版本注释也不一样，这就要认真加以分析比较，判断哪种注释更合乎作者原意，更合情理。

我的引导步骤如下：一、简单的回忆作者的简介。二、介绍更多关于作者的作品：李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。

《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。

三、朗读1、学生齐读，纠正注音。2、学生个读，自主欣赏。

四、讨论：这首词意在写什么东西？（爱情） 由上可知，在鉴赏这块，我更多的是愿意引导学生由教材的内容，学习纵观全诗， 理解作者。在教学的过程中，围绕“情”，学生才会不由自主地被它所吸引所感染，拿出劲头来学习。

而光学习一两首诗词，就说能理解诗人的情感，是不太可能的，那就需要学生从更多的作品去体会。课堂中，对那些诗词中的典故，比如“蓬莱”“青鸟”，把这些故事都告诉学生，再去引入更多关于爱情的诗词，甚至可以拿现代的爱情诗对比。

不拘泥通篇在抠某首词的字眼，反而让学生学的更快，更多，更好！通过上诗词鉴赏课，教师应指导学生认识到学习古诗词的意义，启发学生应产生并保持学习的热情，在古诗词课堂教学中，应实现教师与学生、学生与作者思想与思想的碰撞、情与情的交融，使学生感悟到上诗词鉴赏课更有品位。

古体诗有哪些

古体诗有五绝，七绝五律，七律古体诗与近体诗相对而言的诗体。近体诗形成前，除楚辞外的各种诗歌体裁。也称古诗、古风。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。四言诗，在近体诗中已经不存在了，虽不加“古”字，但不言而喻，就知道是古体诗。《诗经》中收集的上古诗歌以四言诗为主。两汉、魏、晋仍有人写四言诗，曹操的《观沧海》、陶渊明的《停云》都是四言诗的典型例子。五言和七言古体诗作较多，简称五古、七古。五古最早产生于汉代。《古诗十九首》都是五言古诗。汉代以后，写五言古诗的人很多。南北朝时的诗大都是五言的，唐代及其以后的古体诗中五言的也较多。而七古的产生可能早于五古。但在唐代以前不如五古多见。到了唐代，七古大量地出现，唐人又称七古为长句。杂言诗也是古体诗所独有的。诗句长短不齐，有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入七古一类。《诗经》和汉乐府民歌中杂言诗较多。汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、行、曲、辞等。唐人乐府诗多不合乐。唐宋时代的杂言诗形式多种多样：有七言中杂五言的，如张籍的《行路难》；有七言中杂三言的，如张耒的《牧牛儿》；有七言中杂三、五言的，如李白的《将进酒》；有七言中杂二、三、四五言至十言以上的，如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；有以四、六、八言为主杂以五、七言的，如李白的《蜀道难》。此外，古绝句在唐时也有作者；都属古体诗范围。古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系，南北橡答朝后期出现了讲求声律、对偶，但尚未形成完整的格律，介乎古体、近体之间的新体诗。唐代一部分古诗有律化倾向，乃至古体作品中常融入近体句式。但也有些古诗作者有意识与近体相区别，多用拗句，间或散文化来避律。古体诗是与“近体”相对而言的诗体。近体诗形成以前，除楚辞体外的各种诗歌体裁，也称古诗、古风。这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。不拘对仗、平仄。押韵宽，除七言的柏梁体句句押韵外,一般都是隔句押韵,韵脚可平可仄，亦可换韵。篇幅长短不限。句子可以整齐划一为四言、五言、六言、七言体，也可杂用长短句，随意变化，为杂言体。五言和七言古体诗作较多，简称“五古”、“七古”。杂言有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入七古一类。汉魏以来乐府诗原是配合音乐的，有歌、行、曲、辞等。唐人摹仿前代乐府而作，有沿用乐府古题的如李白《蜀道路难》，有即事名篇另立新题的如杜甫“三吏”、“三别”、白居易《新乐府》,都已不合乐，实属古体诗范围。另外,唐以前即有以四句为单位的绝句，或称“古绝句”，唐时也有作者，与讲究平仄的近体绝句不同，也属古体诗一种。古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系。南北朝后期有一部分诗作开始讲求声律、对偶，但尚未形成完整的格律,是古体到近体间的过渡形式,或称“新体诗”。唐代一部分古诗有律化倾向，如王勃《滕王阁》为古体诗,但它平仄合律,全篇八句，在声律上近似分押仄、平两韵的两首七言绝句。梁茄慧唐代律诗格律定型之后，诗人们的古体作品中更常溶入近体句式。如王维、李颀、王昌龄、孟浩然等人的五古中颇有律句、律联。歌行体如白居易《长恨歌》、《琵琶行》等名篇中，也有不少句子是入律的。而有的诗作者则有意识与近体相区别，多用拗句,间或散文化,李白、杜甫、韩愈等均有所创造。后来明、清学者自觉注意到古诗溶入律句和用拗句避律的现象。清代王士□更认为古诗有平仄，于是赵执信纳罩、翁方纲等人专门研究古诗声调。他们的研究，对于诗歌创作时自觉区别古体、近体声律不无贡献，但由于忽视古诗实以自然音节为主，无贡献，但由于忽视古诗实以自然音节为主，因此颇有牵强，以至被讥为“不见以为秘诀，见之则无用

如何讲解古诗词课

《唐诗三百首》的意义有哪些?如何在两分钟内读懂一...

《唐诗三百首》的主要意义，它是凝结了我国传统文化，它主要突出了盛唐和晚唐时期的诗作，并且选取了众多诗人的经典的作品，唐诗300首可以说是当中有很多著名的诗歌，可以说是家喻户晓，这些诗歌不仅仅反映了当时人民的胸襟以及抱负，也从侧面反映了人们积极向精神，当然，也有一些是个反应的爱国主义情怀等等。现在的我们遇到一些特别的感受的时候，当然想要，舒展心中抱负的时候，可以说是，脱口而出，从而用诗词来表达心中此时此刻的感想。

如果要从两分钟读懂或者是背诵唐诗的话，是需要一定的时间的，可能一天只能背一首唐诗，甚至于半个小时才能背一首唐诗，这是由于短时间内理解字面上的意义是很简单的，主要是离解释从所要表达出的感情。通过短期的记忆背诵，一个100以内的唐诗可能只需要很短的时间，但是两分钟只能理解字面上的意思，而不能深刻的进行理解，并且很难形成长期的记忆，也就是说，只是简单的读一下，而不能造成一定的记忆模块，很快就会忘记。

甚至与有些诗的字数是很多的，所以最好是防止遗忘，每天都要复习一遍，甚至于多复习几遍，读懂其中的意思，了解作者的感情，甚至于引入到当时的年代体会所要表达的此情此感这样才是比较稳妥的，并且有些古诗当中有一些生僻字读写还是很绕口的，那么这有些时候就需要查字典，查资料，这样长期如此，可能是一两个小时对一首诗才能更好的进行理解。当及时的读一首诗的时候，一定要复习，预习甚至的理解其中的意思，这样才能加深记忆，后面也就不会忘记了。

1.关于如何讲解古诗

每一首古诗都更多体现诗人对当时世界的认知和看法，在每一首诗里面，作者会用几句或几个关键字来表达自己的这种情感，反映作者的性情、阅历，尤其是个人品格和文学功底更为突出。有相当一部分诗词，具有鲜明的时代特色，汉唐时的边塞诗就是最好的例证。

当诗人把诗词创作与普通人民大众的生活、与当时的时代、与国家的命运紧密联系起来，或歌颂人民的勤劳善良或表达对战争战乱的厌恶，这就是一个伟大的诗人。李白、杜甫、辛弃疾、高适、岑参、龚自珍等就是这方面代表人物。

有的属于“小资”派的诗人，仅表达个人或腐朽或繁华的小资生活，尽管辞藻华丽，流传范围就要小得多。 有的诗人文学功底好但与世无争，所写诗词意境美好也能流传千古，如柳永等。

这是我对古诗和诗人的一点看法，供你参考。

3.古诗应该如何讲授

平时进行古诗教学，总觉得不知该如何下手，对于一年级的孩子来说，要不要让他们理解字、词、句的意思呢？还是就以诵读为主？经过寻找资料、实践、反思，发现古诗诵读教学应以“读”贯穿始终，其中灵活穿插“看”、“议”、“评”节，直至熟读成诵，最后拓展创造。

1、读——读准字音，认识生字首先给学生充分的时间自主学习，读准字音，读通每一句诗。2、看——图文结合，画中会意看教材，基本上古诗都配有插图，所谓“诗中有画，画中有诗”，教师可以创设情境，引导学生仔细观察图画，再结合诗句，帮助理解一些诗意，以及作者所要表达的一些情境。

3、议——探究协作，读中悟情在教学中要转变教师一言堂的现象，给学生主动探究的时间，让他自己尝试理解、了解古诗的用词以及韵味，增进对古诗的朦胧理解，长此以往，孩子们自学古诗、理解诗意的能力会逐步加强。4、诵——积极展示，深情诵读通过前面的读、看、议，学生对古诗朗朗上口了，教师再创设情境，“对诗”“诗句接龙”等形式让学生反复吟诵，达到熟读成诵的境界。

5、拓展、延伸、创造A复习比如学了一首《春晓》，请学生想想你还知道哪些有关春天的古诗？，帮助学生对古诗积累进行系统梳理，沟通课内外古诗资源。B模仿比如学了《一去二三里》，让学生仿造古诗数字内容进行改换，发挥想象，学以致用。

C整合古诗具有意境美、节奏美、韵律美，我们可以很好地利用这一特点，把学生喜闻乐见的“诗配画”“诗配歌”等形式引入课堂，增添趣味。

2.如何教学古诗词

开学伊始，教学完第五课古诗词，我想谈一谈，自己对古诗词教学的一些浅薄看法。

古诗词教学要充分相信学生的学习能力。教师不要讲太多，甚至包办代替，不要在学生还没有理解的情况下，大量地抒发自己的理解与感悟。这样做，可能填塞了学生自主探究的空间。我们教学要鼓励学生自主学习，合作交流，鼓励学生通过注释来理解，借助插图来理解。

教师不要失去引导之责。虽然要相信学生的学习能力，但是不意味着教师可以放弃引导的责任。四年级学生，对古诗词的理解程度有很大差异，很多小朋友认为知道了每个字或词的意思，就是懂了古诗词了。对此，我们有必要进行一定的引导。如三首古诗词教学均有教师提问的环节，这就是一种引导。这个教师提问，除 了检验学生的学习程度外，主要是引向学生对古诗词有更深的理解，而不是默认学生仅仅停留在孤立字词的理解上，停留在呆板的表面意思上。

开学伊始，教学完第一课古诗词，我想谈一谈，自己对古诗词教学的一些浅薄看法。

古诗词教学要充分相信学生的学习能力。教师不要讲太多，甚至包办代替，不要在学生还没有理解的情况下，大量地抒发自己的理解与感悟。这样做，可能填塞了学生自主探究的空间。我们教学要鼓励学生自主学习，合作交流，鼓励学生通过注释来理解，借助插图来理解。

教师不要失去引导之责。虽然要相信学生的学习能力，但是不意味着教师可以放弃引导的责任。四年级学生，对古诗词的理解程度有很大差异，很多小朋友认为知道了每个字或词的意思，就是懂了古诗词了。对此，我们有必要进行一定的引导。如三首古诗词教学均有教师提问的环节，这就是一种引导。这个教师提问，除 了检验学生的学习程度外，主要是引向学生对古诗词有更深的理解，而不是默认学生仅仅停留在孤立字词的理解上，停留在呆板的表面意思上。

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